2025/12/03 22:23
1. はじめに：なぜ今、似顔絵のルーツを知るべきか？
大河ドラマ「べらぼう」の主人公、蔦屋重三郎と天才絵師・喜多川歌麿の活躍で、江戸時代の「絵」が注目されています。。
実は、この時代に、現代の似顔絵につながる「顔を似せる」という表現が確立し、爆発的に進化を遂げました。
特に、歌麿の師匠筋の絵師、そして歌麿と重三郎が手掛けた東洲斎写楽の登場が、似顔絵の歴史を大きく動かしたのです。
似顔絵の歴史を知ることで、似顔絵への理解が深まり、より似顔絵のおもしろさと魅力に気づくことができるかもしれません。
2. 「そっくり」を描き始めた天才絵師たち
2-1. 【技術的なルーツ】似顔絵ジャンルの創始者：勝川春章
真に「似顔絵」というジャンルを確立したのは、勝川春章（かつかわしゅんしょう）という人物です（歌麿の師匠筋にあたる）。
それまでの役者絵は、役柄の類型的な顔を描くことが多かったが、春章は一人ひとりの役者の顔の特徴、表情、癖を捉え、そっくりに描き分けることに成功しました。
この、特定の個人を「写実的に似せて描く」試みこそが、現代の似顔絵の基本的な**「技術的なルーツ」であると言われています。
2-2. 【デフォルメの極致】衝撃の絵師：東洲斎写楽の登場
大河ドラマの主人公・蔦屋重三郎が世に送り出した謎の絵師、東洲斎写楽。
写楽の絵は、春章の写実的な表現から一転し、役者の顔を極端にデフォルメ（誇張）して描きました。
「似ている」というだけでなく、その役者の内面、個性を強烈に引き出し、感情を表現しました。
写楽の強烈なデフォルメ表現は、現代の似顔絵の重要な要素である「デフォルメ・ユーモア」の「精神的なルーツ」と言えるでしょう。
2-3. 歌麿の貢献：美人画「大首絵」で顔に焦点を当てる
写楽と同時期に重三郎と組んだ喜多川歌麿は、美人画の「大首絵（おおくびえ）」という様式で有名になりました。
全身を描くのが主流だった浮世絵で、顔の表情や内面にフォーカスし、クローズアップして描くという新しい視点を確立たと言われています。
歌麿の成功が、顔の表現そのものの重要性を高め、後の似顔絵文化の土壌を耕しました。
3. 「似せる」技術はどこから来たのか？蘭画（らんが）の影響
春章や歌麿、写楽が活躍する少し前、日本には長崎などを通じて西洋の絵画（蘭画）が伝わっていました。
蘭画がもたらした最大の技術革新は、陰影（シェーディング）の表現です。
それまでの日本画にはなかった、顔の凹凸や立体感を正確に表現するこの技法が、顔を「そっくり」に見せるためのカギとなりました。
浮世絵師たちは、この西洋の写実的な技法を取り入れ、日本の伝統的なデフォルメと融合させることで、似顔絵の表現を飛躍的に進化させました。
4. まとめ：現代の似顔絵師へ受け継がれるの精神
現代の似顔絵は、春章の「写実的に似せる技術」、写楽の「個性を極限まで引き出すデフォルメ」、そして蘭画の「立体表現」という、江戸の天才たちの系譜を受け継いでいます。
たくさんの似顔絵師の中にも、写実的な絵柄の作家や、デフォルメを得意とした作家、立体表現をうまく使って似せる作家など、特徴は様々です。
更には、アニメや漫画の文化の根強い日本では、デフォルメの仕方も様々です。
かわいくデフォルメをする作家や、おもしろくデフォルメをする作家、スタイリッシュなデフォルメをする作家など、本当に多種多様な絵柄があります。
似顔絵の文化を知ると、更に似顔絵師選びが楽しくなってきませんか？
ぜひ、この機会に、大河ドラマ「べらぼう」の時代から続く似顔絵を体験してみてください♪
